Ma vie ne serait pas complète sans 'Ma vie' de Mary J. Blige

My Life Wouldnt Be Complete Without Mary J

Il se peut que votre carte de féministe certifiée soit révoquée à l'ère des salopes prosternées dans laquelle nous vivons maintenant, mais lorsqu'elle a été abandonnée il y a 20 ans, celle de Mary J. Blige Ma vie album a été une révélation.

En 1994, la jeune femme de 23 ans originaire de Yonkers, New York, venait de remporter le triomphe triple platine de ses débuts hip-hop/soul, C'est quoi le 411 ? Pourtant, le succès de deuxième année n'était pas nécessairement une chose sûre. Un épais brouillard de dépression et de chagrin, exacerbé par la toxicomanie, avait colonisé sur Marie. Alors, quand elle s'est aventurée à nouveau dans le studio, un cadre de 25 ans nommé Puffy (alias Diddy), quelques producteurs non testés -- et tous de ses démons l'attendaient.





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La douleur s'avérerait être un ingrédient puissant cependant. La vraie vie de Mary était en train de s'effondrer, mais au lieu de la fuir sur le disque, elle a renversé du thé comme si elle avait du stock à Lipton. Les titres suppliants et à peine voilés dont on dit qu'il s'agit de son ex K-Ci, chanteuse principale du groupe Jodeci, feraient rougir même Taylor Swift : 'You Bring Me Joy', 'No One Else', 'I Je ne veux jamais vivre sans toi', 'Je suis la seule femme'.

Mendier, emprunter ou voler semblait être le mantra tout au long. Ainsi, par exemple, sur le vertigineux « I Love You », vous pouviez entendre Blige suppliant : « Je souhaite que vous changiez vos habitudes assez tôt, afin que nous puissions être ensemble », sur des échantillons émouvants empruntés à Isaac Hayes et DJ Hollywood.



Souhaiter que votre homme change pour vous n'est pas exactement le truc des hymnes féministes, mais Blige disait la vérité. Et elle le faisait avec le genre d'acier à rouler ou à mourir que vous cultivez quand vous grandissez dans le Schlobohm combustible (ou « bombe lente ») Maisons à New York. Pour une génération élevée dans le hip-hop - une génération qui avait mis l'accent sur son maintien très réel -- l'honnêteté brute a résonné .

Le chanteur a craché des couteaux sur 17 titres et interludes déchirants. Au plus près du disque, « Heureuse », elle semblait épuisée, posant la question plutôt éclairée : « Comment puis-je aimer quelqu'un d'autre, si je ne peux pas m'aimer suffisamment pour savoir quand il est temps de lâcher prise ? » CE. Sur un énorme single prêt pour la radio.

http://youtu.be/BvGbmEuV_lA

C'était des années avant que j'expérimente pour la première fois le genre de rejet romantique et brûlant que Mary essayait de surmonter. Ma vie, mais je savais que ce que j'entendais changeait la donne, tant au niveau sonore que lyrique. J'ai revisité l'album après que la perte d'un petit ami m'a laissé tellement endommagé, l'ancien moi a semblé mourir et est revenu un fantôme d'écrivain de poésie.



Je n'étais pas seul non plus. Des légions de fans, de gars et de filles, connectés à la collection confessionnelle et au sentiment sous-jacent que tout ce que nous voulons vraiment, c'est «être heureux». Si, comme Marie l'a expliqué dans un entrevue cette semaine, « la musique soul a la guérison », puis le séminal Ma vie album est toujours le remède ultime contre la douleur.

C'est comme ça que je me sens ce vendredi matin sur le chemin du travail. #MaryJBlige #MyLife #Classic #MyVocalsAreCrazyAsLongAsMaryLeadLouder

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Une vidéo publiée par LeBron James (@kingjames) le 10 octobre 2014 à 5h23 PDT